有一批美籍华裔艺术家

用多年的努力和大胆的创新

把中国经典文学巨著《红楼梦》

改编成英文版歌剧在国内外剧场开演

歌剧《红楼梦》中国巡演灯光设计师王天宏

用梦幻的灯光设计造了一场宏大的“红楼梦”

“灯光设计既是上帝，也是仆人，它既能摧毁整出戏也可以为整出戏带来光明。”——王天宏

“灯光设计很像下棋，每一个灯落下的点都有它的意义跟重要性。就像棋子一样，在什么时机用，你都要去想清楚。”

“赖声川老师一开始找到我的时候，我先把剧本熟悉了一下。因为导演最终想要呈现的效果就是在这些文本里面。所以我花了很多时间听音乐还有台词。旋律承载了很多情绪，而且表达很直接。举个例子，如果旋律上表达出他们已经相爱热恋到快要拥抱在一起的情绪，但是我的灯光却没有跟上气氛的话，那观众就不能完全体会到这种情绪。其实灯光就是要把观众的感官打开，让他们能更加设身处地的体验到戏剧中的情感。”

“在这部剧中，角色之间有很多对唱的桥段来表达两情相悦的感情。例如彼此感情发展到最高峰时，会互相高歌，互相赞美对方。这时我们就会把光线集中到他们身上来突出这个情绪。据亮化公司了解灯光的作用是让整个情境变得更加梦幻。观众会感受到就是好像世界只包围了他们两个人，让观众能够融入到角色之间的感情中。”

红楼梦的舞美设计运用了很多半透明的材质

让人物在舞台上呈现出晶莹剔透的质感

同时还营造出中国传统皮影戏的明暗变幻

“我们希望角色看起来很古典，所以服装全部都是用透光的纱制材料做的。灯光的颜色也是配合着衣服的材质来的，用以凸显人物的特征。例如黛玉的服装就是浅绿色，我就用灯光让浅绿色更加突出。”

“灯光设计需要你在前期提出很多的想法跟概念，但是最后还是要在舞台上落实。一般进剧场准备的时间都很短，大概一周左右。前面当然要做很多工作，但是最后的那一周才是精华。我很享受最后一周拼尽全力的感觉。因为在那一周内，你要把之前所有的想法做出来，而且在这个过程中往往会产生一些意想不到的结果。”